42時紀錄片導演製作班_報名資訊
由李崗所領軍的影想文化藝術基金會，在過去出品了許多與臺灣歷史有關的作品，包含紀錄片《阿罩霧風雲》、《阿罩霧風雲II：落子》以及舞臺劇《時光の手箱：我的阿爸與卡桑》，先後以臺灣霧峰林家和基隆顏家為題，製作膾炙人口的精采作品。近期，更推出了紀錄片《尋找1920》，以日治時期的臺灣與朝鮮飛行員為主要角色，重返當時波瀾壯闊的咆哮時代。
有感於臺灣紀錄片的新進導演，可能缺乏較有系統性的專業指導，這次，我們與周兵導演旗下的「東方之子文化發展有限公司」以及「拍電影網」的創辦公司「墨白空間文化科技（北京）有限責任公司」共同主辦，希望能以紮實的課程，使新手紀錄片導演能在拍攝紀錄片的路上，擁有較為全面的訓練。
我們邀請了紀錄片行業內資深從業者，將其創作心得整理成一系列課程，在紀錄片職業化、專業化、藝術化、產業化的道路上，幫助更多從業者。以7天42個小時，給同學最紮實的訓練。
課程內容：
7天活動（附優質午餐與好吃甜點）
有感於臺灣紀錄片的新進導演，可能缺乏較有系統性的專業指導，這次，我們與周兵導演旗下的「東方之子文化發展有限公司」以及「拍電影網」的創辦公司「墨白空間文化科技（北京）有限責任公司」共同主辦，希望能以紮實的課程，使新手紀錄片導演能在拍攝紀錄片的路上，擁有較為全面的訓練。
我們邀請了紀錄片行業內資深從業者，將其創作心得整理成一系列課程，在紀錄片職業化、專業化、藝術化、產業化的道路上，幫助更多從業者。以7天42個小時，給同學最紮實的訓練。
│活動資訊│
活動日期：8/7 （週三） - 8/14（週三）課程內容：
- 8/7 （週三）艋舺行旅與紀錄片座談（周兵導演主持、許明淳導演與談）
- 8/8 （週四）紀錄片的選材與剪輯（尚若白導演／剪輯師）
- 8/9 （週五）國際提案的屬性與運作、學生模擬提案（林樂群國際提案評審）
- 8/10（週六）紀錄片的開發、調研與製作（范儉導演）
- 8/11（週日）紀錄片中的攝影美學（關本良攝影師）
- 8/12（週一）九份行旅
- 8/13（週二）紀錄片中的導演與攝影（王盈舜導演／攝影師）剪輯指導（廖慶松剪輯指導）
- 8/14（週三）聲色盒子與中影後製參訪
7天活動（附優質午餐與好吃甜點）
費用：早鳥票NTD7,999元；一般票NTD8,888元
早鳥優惠時間：6/24（週一） - 7/14（週日）
報名截止日期：7/28（週日）
淡江大學大傳系畢業，擔任過廣告製作公司製片、節目企劃編劇等工作。1996年加入「多面向藝術工作室」開始拍攝紀錄片，主要作品有《臺灣棒球百年風雲》、《星光傳奇》、《阿罩霧風雲》上下集、《一個人的戰場》，紀錄片編導經驗豐富，備受肯定。
近期已完成紀錄片《尋找1920》，2019年預計完成紀錄片《光計畫》。
講座主題：紀錄片導演秘辛分享（由周兵導演主持，許明淳導演與談）
為什麼要透過紀錄片來表達意見？
如何建構紀錄片的論點？
製作歷史記錄片必須考慮哪些要素？
該如何選擇訪談內容、撰寫旁白敘述？
資料影片該如何使用？記錄片的動畫如何呈現？真人重演如何進行
法籍導演及剪輯師。
重要導演作品節錄如下：
2017:《魅影》 20分鐘劇情片（製片公司黃豆影像 Les films du cercle jaune）
入圍影展 ： Paris Signes de nuit, Lisboa Film Festival, Phnom Penh International Film Festival , Davao, Dehli International Film Festival
2016:《我的西門小故事》 81分鐘劇情片（製片公司黃豆影像 Les films du cercle jaune）
2016年在全台6個戲院上映3周，之後在台中萬代福戲院上映
2016法國巴黎吉美博物館 (Musée Guimet)台灣主題月活動開幕影片
2015:《回顧與行腳》, 52 分鐘紀錄片 (高雄市李仲篪書法家的紀錄片)
2016法國TOURS 亞洲影展受邀參展
2016法國巴黎吉美博物館 (Musée Guimet)台灣主題月活動播映
近期重要剪輯作品節錄如下：
2019《疾風魅影-黑貓中隊》導演：楊佈新
2012 "Rock goes to cathedral" 52分鐘紀錄片。導演： Benoît Garel
2011 "Congo, les chemins de la démocratie" 52分鐘紀錄片。導演：Arnaud Soulier
2009 "Les nuits Koteba" 52分鐘紀錄片。導演：Christian Lajoumard
授課內容：紀錄片的選材與剪輯
紀錄片剪輯，比劇情片剪輯還更重要。
許多紀錄片未按照劇本來拍攝。素材龐大。特別是數位時代，記憶卡及硬碟成本低，造成剪輯過程中要處理的毛片數量極大。
每部紀錄片的題材與故事都不相同，剪輯上亦有各自特色；不過按照紀錄片的幾個大風格，仍有一些可以依循的剪輯脈絡。
尚若白導演二十多年來紀錄片製作與剪輯經驗相當豐富，這堂課會分享紀錄片的選材與剪輯策略。
紀錄片獨立製片／導演、台灣大學新聞研究所兼任副教授。
曾任視納華仁CNEX文化公司
營運長、台灣公共電視副總經理與多項影視媒體管理與製作職務。
從事新聞與紀實節目製作多年，監製公視二十餘部國際合製影片、製作「世紀宋美齡」、「李登輝」、「孫立人三部曲」等紀錄片。
製作榮譽包括美國George Foster Peabody Award, Cine Golden Eagle Award, 加拿大
Banff Rockie Award, 亞洲電視獎、台灣電視金鐘獎等。
曾擔任世界公視大展INPUT、國際電視艾美獎、亞洲電視獎評審、日本賞評審團主席。
授課內容：國際提案的屬性與運作
紀錄片獨立導演除了熱情，還需要適當的配套資源，才可能拍出好片，發揮影響力。配套資源包括資金、專業協助、行銷與發行通路等。而紀錄片提案會 (Pitching Forum)是提供獨立導演與各種資源媒合的平臺，這是國際紀錄片業界行之有年的運作模式，值得獨立導演理解。
本課程將說明國際提案會的運作模式、各類型紀錄片提案會的屬性、參與提案會的思考與步驟，以及什麼樣的導演不適合參與提案會。
曾任視納華仁CNEX文化公司
營運長、台灣公共電視副總經理與多項影視媒體管理與製作職務。
從事新聞與紀實節目製作多年，監製公視二十餘部國際合製影片、製作「世紀宋美齡」、「李登輝」、「孫立人三部曲」等紀錄片。
製作榮譽包括美國George Foster Peabody Award, Cine Golden Eagle Award, 加拿大
Banff Rockie Award, 亞洲電視獎、台灣電視金鐘獎等。
曾擔任世界公視大展INPUT、國際電視艾美獎、亞洲電視獎評審、日本賞評審團主席。
授課內容：國際提案的屬性與運作
紀錄片獨立導演除了熱情，還需要適當的配套資源，才可能拍出好片，發揮影響力。配套資源包括資金、專業協助、行銷與發行通路等。而紀錄片提案會 (Pitching Forum)是提供獨立導演與各種資源媒合的平臺，這是國際紀錄片業界行之有年的運作模式，值得獨立導演理解。
本課程將說明國際提案會的運作模式、各類型紀錄片提案會的屬性、參與提案會的思考與步驟，以及什麼樣的導演不適合參與提案會。
作品曾入選柏林電影節、阿姆斯特丹紀錄片電影節、釜山電影節、香港電影節等。作品關注時代巨變下人性、家庭的故事。
範儉導演的紀錄電影作品主要有《搖搖晃晃的人間》、《吾土》、《尋愛》、《活著》、《的哥》等。《活著》曾獲得2011廣州紀錄片節評審團獎及中國紀錄片學院獎。
關於中國傳奇女詩人餘秀華的紀錄片《搖搖晃晃的人間》入圍世界多個電影節，獲得2016阿姆斯特丹紀錄片電影節長片競賽評委會獎及2017波蘭WATCH DOCS電影節最佳長片獎，並提名2017上海電影節金爵獎最佳紀錄片。2016年，範儉被《南方人物週刊》評為中國魅力人物。2018年，范儉成為美國電影藝術與科學學院會員。
授課內容：開始製作一部紀錄片
我為什麼開始紀錄片創作，並一直從事紀錄片創作
我的主要作品的風格及美學的變化
從電視紀錄片與電影紀錄片的差異，電影感是什麼
當代世界紀錄片工業體系概貌，你如何進入這個體系
如何開始一部紀錄電影的創作
關本良繼為《想一想香港》系列執導採訪龍應台後，他又與臺灣導演江秀瓊合作拍攝臺灣重量級攝影師李屏賓。
除了拍劇情片外，關本良也拍攝紀錄片，如《布宜諾賽勒斯︰攝氏零度》、《海有多深》、《山有多高》等。
紀錄片重要作品年表：
攝影指導《山有多高》 16釐米錄影。湯湘竹導演。
2002年臺灣金穗獎最佳紀錄片獎
2002年臺灣金馬獎最佳紀錄片獎
2002年臺灣國際電影節評審團特別獎
2003年美國廣播電視文化成就獎
《海有多深》, 16釐米。湯湘竹導演。
2000年臺灣金穗獎最佳紀錄片獎
攝影及剪接《草原上升起不落的太陽》羅志華導演。香港電臺電視節目。
2001年芝加哥國際兒童電影節最佳紀錄片獎
授課內容：紀錄片製作的重要環節
我為什麼拍紀錄片
主觀、客觀或中立，到底有真實嗎
紀錄片與劇情片的異同
在限制與困難中創作
思考器材是什麼
燈光和攝影的不重要和重要
環境如何說故事
風格是如此形成的
進入他生命
被拍者、團隊間的關係
畫面的呼吸
剪接，從何入手
影像與聲音的交響樂
看見與看不見
一切都是能量
你拍什麼片/你是什麼人？
人稱「廖桑」的廖慶松，是聞名影壇的剪接大師，也是資深監製、編劇。
1973年自中影第一期電影技術人員訓練班畢業，隔年進入中影公司製片廠，任職剪輯，1978年首部剪輯作品《汪洋中的一條船》便入圍金馬獎。八○年代起，憑藉著精湛的剪接技藝，他與多位傑出影人如楊德昌、侯孝賢、萬仁等合作無間，打造出《兒子的大玩偶》、《恐怖份子》、《戀戀風塵》、《悲情城市》等膾炙人口的經典名作，有「台灣新電影褓母」之譽。
從事剪接工作超過四十年，剪接過上百部電影，廖慶松在劇情片方面的過人成就，影壇都很熟悉。近年有鑑於電影界人才斷層，他積極努力栽培後進，傳承實務經驗，從剪接、製片到教學，無一不參與，不僅協助許多年輕新導演找出自己作品的路線，許多紀錄片、短片、甚至學生電影，也都受惠於他。這位大師級幕後人員毫不藏私，努力提攜後進的作為，讓他在2018年獲得金馬獎的「傑出貢獻獎」。
授課內容：學員紀錄片片花現場指導
台灣知名電影錄音師、音效師，曾榮獲十二座金馬獎最佳錄音、最佳音效，以及坎城影展等技術大獎、國家文藝獎等殊榮，法國南特影展曾為之舉辦個人回顧展。參與過包括《光陰的故事》、《牯嶺街少年殺人事件》、《一一》、《悲情城市》、《海上花》、《千禧曼波》、《花樣年華》、《2046》、《海角七號》、《天台》等華語電影的幕後製作。包括楊德昌、王家衛、侯孝賢、蔡明亮、趙德胤等國際大導演都與他數度合作。
在聲音技術方面，杜篤之一直處於台灣電影前端。1991年《恐怖份子》以事後配音的方式擬出同步錄音效果；《牯嶺街少年殺人事件》則是首度使用同步錄音技術，並以超越台灣水準的技術進行仿真處理。1992年《少年吔，安啦！》的杜比音效、1999年《想死趁現在》的杜比數位音效，以及2002年《雙瞳》的7+1SDDS錄音技術，都是率先引進最新科技。優異的成績除立下台灣錄音工程的里程碑外，也嘉惠香港導演。如1999年的台灣導演楊德昌的《一一》與香港導演王家衛的《花樣年華》 同入坎城影展。是以影評人藍祖蔚認為「杜篤之的聲音處理，就是台灣電影得以蜚聲國際的重要環節之一。」，對於華語電影進軍國際，功不可沒。
授課內容：聲色盒子工作室音效後製參訪
7天活動（附優質午餐與好吃下午茶甜點）
費用：早鳥票NTD7,999元；一般票NTD8,888元
早鳥優惠時間：6/24（週一） - 7/14（週日）
報名截止日期：7/28（週日）
報名連結請點此：https://forms.gle/dDG3zkRCz81StYPJ8
或掃QR code報名。
一般票請於報名表提交後三日內付款完成，並提供姓名及帳號後五碼至grace.encorefilm@gmail.com給王小姐以便確認，待收到確認信後即報名成功。
匯款資訊如下：
戶名：財團法人影想文化藝術基金會
帳號：001-03-500820-5
銀行：國泰世華館前分行 (0130017)
如欲不可抗力之因素活動取消，全額退款。退款手續費由款項內扣除。
如有任何疑問，歡迎來信grace.encorefilm@gmail.com或致電(02) 6636-9988 #118 王小姐洽詢。
主觀、客觀或中立，到底有真實嗎
紀錄片與劇情片的異同
在限制與困難中創作
思考器材是什麼
燈光和攝影的不重要和重要
環境如何說故事
風格是如此形成的
進入他生命
被拍者、團隊間的關係
畫面的呼吸
剪接，從何入手
影像與聲音的交響樂
看見與看不見
一切都是能量
你拍什麼片/你是什麼人？
清華大學電機系學士，台南藝術學院音像紀錄研究所藝術創作碩士(MFA)，曾任多面向藝術工作室編導攝影，現為自由紀錄片影像工作者，拍攝題材多與歷史、文化、社會、藝術相關。
擔任多部紀錄片攝影，曾於國內外影展及國際頻道、台灣公共電視等播映。重要編導經歷如《與信仰對話》（2018，TVBS播映）、《古諾楓之歌Songs of Hunungaz》（共同導演）（2015，台灣國際民族誌影展）、《男性基本教練》 （2003，台灣國際紀錄片雙年展選映）、《阿山A Shan》（2001，入圍2002年台灣國際紀錄片雙年展台灣獎）及《傾聽我們的聲音》（1999，公共電視系列）等。
授課內容：「對話」作為信仰從《與信仰對話》的製作談起
廣義的「對話」包含開放心胸、聆聽、設身處地理解、反思、交流對話等過程，而紀錄片做為一種文化行動，從企劃研究田野、製作、放映推廣等階段，無處不包含這樣的廣義「對話」，包括時時刻刻與自身的過往認知對話，也與我們所共處的社會未來對話。
我將以《與信仰對話》的製作過程為例，細數企劃研究、拍攝、剪輯與旁白撰寫各階段如何成形，並且著重探討各階段中所面臨的各式文化或倫理觀點的挑戰，以及最後如何抉擇所呈現的觀點。
擔任多部紀錄片攝影，曾於國內外影展及國際頻道、台灣公共電視等播映。重要編導經歷如《與信仰對話》（2018，TVBS播映）、《古諾楓之歌Songs of Hunungaz》（共同導演）（2015，台灣國際民族誌影展）、《男性基本教練》 （2003，台灣國際紀錄片雙年展選映）、《阿山A Shan》（2001，入圍2002年台灣國際紀錄片雙年展台灣獎）及《傾聽我們的聲音》（1999，公共電視系列）等。
授課內容：「對話」作為信仰從《與信仰對話》的製作談起
廣義的「對話」包含開放心胸、聆聽、設身處地理解、反思、交流對話等過程，而紀錄片做為一種文化行動，從企劃研究田野、製作、放映推廣等階段，無處不包含這樣的廣義「對話」，包括時時刻刻與自身的過往認知對話，也與我們所共處的社會未來對話。
我將以《與信仰對話》的製作過程為例，細數企劃研究、拍攝、剪輯與旁白撰寫各階段如何成形，並且著重探討各階段中所面臨的各式文化或倫理觀點的挑戰，以及最後如何抉擇所呈現的觀點。
人稱「廖桑」的廖慶松，是聞名影壇的剪接大師，也是資深監製、編劇。
1973年自中影第一期電影技術人員訓練班畢業，隔年進入中影公司製片廠，任職剪輯，1978年首部剪輯作品《汪洋中的一條船》便入圍金馬獎。八○年代起，憑藉著精湛的剪接技藝，他與多位傑出影人如楊德昌、侯孝賢、萬仁等合作無間，打造出《兒子的大玩偶》、《恐怖份子》、《戀戀風塵》、《悲情城市》等膾炙人口的經典名作，有「台灣新電影褓母」之譽。
從事剪接工作超過四十年，剪接過上百部電影，廖慶松在劇情片方面的過人成就，影壇都很熟悉。近年有鑑於電影界人才斷層，他積極努力栽培後進，傳承實務經驗，從剪接、製片到教學，無一不參與，不僅協助許多年輕新導演找出自己作品的路線，許多紀錄片、短片、甚至學生電影，也都受惠於他。這位大師級幕後人員毫不藏私，努力提攜後進的作為，讓他在2018年獲得金馬獎的「傑出貢獻獎」。
授課內容：學員紀錄片片花現場指導
台灣知名電影錄音師、音效師，曾榮獲十二座金馬獎最佳錄音、最佳音效，以及坎城影展等技術大獎、國家文藝獎等殊榮，法國南特影展曾為之舉辦個人回顧展。參與過包括《光陰的故事》、《牯嶺街少年殺人事件》、《一一》、《悲情城市》、《海上花》、《千禧曼波》、《花樣年華》、《2046》、《海角七號》、《天台》等華語電影的幕後製作。包括楊德昌、王家衛、侯孝賢、蔡明亮、趙德胤等國際大導演都與他數度合作。
在聲音技術方面，杜篤之一直處於台灣電影前端。1991年《恐怖份子》以事後配音的方式擬出同步錄音效果；《牯嶺街少年殺人事件》則是首度使用同步錄音技術，並以超越台灣水準的技術進行仿真處理。1992年《少年吔，安啦！》的杜比音效、1999年《想死趁現在》的杜比數位音效，以及2002年《雙瞳》的7+1SDDS錄音技術，都是率先引進最新科技。優異的成績除立下台灣錄音工程的里程碑外，也嘉惠香港導演。如1999年的台灣導演楊德昌的《一一》與香港導演王家衛的《花樣年華》 同入坎城影展。是以影評人藍祖蔚認為「杜篤之的聲音處理，就是台灣電影得以蜚聲國際的重要環節之一。」，對於華語電影進軍國際，功不可沒。
授課內容：聲色盒子工作室音效後製參訪
7天活動（附優質午餐與好吃下午茶甜點）
費用：早鳥票NTD7,999元；一般票NTD8,888元
早鳥優惠時間：6/24（週一） - 7/14（週日）
報名截止日期：7/28（週日）
報名連結請點此：https://forms.gle/dDG3zkRCz81StYPJ8
或掃QR code報名。
│付費方式│
早鳥票請於報名表提交後三日內，且為早鳥期限內付款完成，並提供姓名及帳號後五碼至grace.encorefilm@gmail.com給王小姐以便確認，待收到確認信後即報名成功。一般票請於報名表提交後三日內付款完成，並提供姓名及帳號後五碼至grace.encorefilm@gmail.com給王小姐以便確認，待收到確認信後即報名成功。
匯款資訊如下：
戶名：財團法人影想文化藝術基金會
帳號：001-03-500820-5
銀行：國泰世華館前分行 (0130017)
│退費機制│
如已報名繳費成功欲申請退款，活動前一個月取消全額退款；活動前20天取消，退款7成；活動前10天取消，退款5成；活動前9天內取消報名不予退款。如欲不可抗力之因素活動取消，全額退款。退款手續費由款項內扣除。
如有任何疑問，歡迎來信grace.encorefilm@gmail.com或致電(02) 6636-9988 #118 王小姐洽詢。
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