作者：黃琇怡
什麼是紀錄片？進入紀錄片的世界前，是否認為紀錄片就是打開攝影機、拍下來、接著進入電腦軟體做剪接？是否曾思考這個紀錄的背後，有任何想帶給觀眾的訊息？其實紀錄片並非單純地「打開攝影機並拍下來」，而是透過導演的觀察思考，建立與現實世界連結的方式。
「為什麼我想要拍攝這個故事？」這個提問是紀錄片工作者在拍攝啟動之前，對紀錄片核心的探尋與反省：「我看見什麼樣的故事？而這個故事又會如何帶著我往前走。」因為動機將影響說故事的方式、切入角度，以及最終帶給觀眾的詮釋觀點。
而啟動這場探尋的三個層面包含：
■ 以田野調查作為接觸現實的途徑。
■ 倫理是對人、對故事的責任與界線。
■ 觀點是紀錄片工作者切入的角度與詮釋。
壹・進入田野
運用 5W1H 理解田野，從土壤中讀出故事的脈絡
電影堆疊在時間與空間的脈絡裡，走進田野裡的重要功課，即是理解故事或事件背後的脈絡關係。至於如何初步理解，我們可運用 5W1H 來協助自己看見與聚焦：
■ 事件（what）：發生的事件、欲探討的議題。
■ 對象（who）：相關對象，包含人物、物品、動植物。
■ 地點（where）：事件發生地點、周遭環境、與相關對象的相對位置等。
■ 時間（when）：事件、議題的發生時間，或相關縱深。
■ 原因（why）：發生的理由、動機、背景因素。
■ 如何（how）：事件的發展方式、經過的過程、解決的方法或影響。
進入田野就如踏入土壤中，感受並理解土壤帶來的各種訊息。這些脈絡在未來不盡然會進入故事裡，但紀錄片工作者必須學會釐清並判斷，逐步建立自己的世界觀。
放下預設，田野是一個不斷變動的場域。
依循著「想要瞭解更多」的驅動力，我們通常會著手收集及閱讀相關資料，資料來源含括相關書籍、研究、新聞資訊、網路消息等等，以便掌握更多的訊息。這些資料的確得以協助我們建立基本脈絡與腦中圖像，同時性別、年齡、文化背景、生命歷程也會影響我們在閱讀資料及詮釋脈絡的方式。要注意的是這些建立的基礎多是來自於他人的數據、研究，但田野是一個不斷變動的場域，無論是人、時間、環境都處在變動中。
於是，放下早前對田野建立的想像，是進入田野的實踐之道。我們可將資料
當是輔助工具，更重要的是透過思考辯證，甚至是提出質疑，誘發更多的好奇與問題。我們可以帶著疑問進入田野，用謙遜、尊重的態度進行重新觀察與聆聽。
在田野實踐中進行反思與自我定位
帶著疑問、好奇心進入田野後，這時我們將 5W1H 應用在田野現場，並透過撰寫田野日誌，寫下每日觀察，發現新的細節。就像一位農夫用身體感受土壤的濕度、看見季節的風雨如何影響作物生長。
田野裡沒有完全客觀的位置，就如同踩在水田裡，我們每個人的感受就是不一樣，有人覺得舒服、有人厭惡、有人興奮，這些感受本身完全沒有對錯，都是由自己的內心產生的，像一面鏡子折射出「自己」。這個「自己」即帶有「主觀」意識在其中。於是紀錄片工作者在看待田野時，也許會有自己的投射，或是有自己習慣性觀看的角度。投射與習慣，皆無對錯，重點是自己是否有察覺？並意識到個人的感受性（主觀），會影響影像被觀看的方式。
因此，持續自我提問與反思立場／角度，也是紀錄的一部分。在這個過程中，拍攝者能逐漸找到自己在田野中的位置。這個位置，代表的是一段全新關係的開展，包含與田野產生新的關係、與自己產生新的關係，長出自已的田野面貌。且有趣的是，進入這個田野網絡關係後，不僅你在觀察，同時你也正在被觀察。
貳・建立關係
走入田野，意味著與環境、與被攝者建立關係，這是一個非常有機的過程。每個人所走入的田野、所面對的狀況與複雜度不一，無法套用單一模式應對。但不論情境如何變化，一段「舒服、平衡、彼此信任」的互動關係，是穩固田野工作的重要基礎，而這一切發展就奠基在對田野的認識程度，也就是說：你是否已在田野中，逐漸看見／找到自己的位置。
放下攝影機，先學會聆聽
持攝影機的人，代表著擁有詮釋權的權力，這是一個不對等的關係存在。在缺乏信任的基礎上，太急切於打開攝影機，反而會破壞更多關係延展的可能性，因為我們所面對的是活生生的人（環境）的生活與生命。
關係的建立，是雙向的敞開。無論進入田野的目的，是為了一份調查或一部紀錄片，真正重要的往往是還未開機的時刻，安靜地等待與真誠的聆聽很重要，關係將會透過時間的堆疊而醞釀發酵。當我們看見被攝者與他們的故事的同時，也騰出了一個空間，讓被攝者有機會看見我們，理解我們為何在這此、帶著什麼樣的意圖。
簡單來說，紀錄片倫理與道德，就是細膩地處理人與人之間的關係。「人」本身就是複雜而多層次的存在，這也使得關係建立與處理，並非簡單的事。
人，永遠比攝影機重要
於是「理解」，可以讓「田野的樣貌」有機會被安心地託付，如果主角是一位人物，我們可以嘗試退一步來思考一個簡單的問題：「如果今天我是被攝者，我願意將自己的故事交給眼前的人來詮釋嗎？」這樣的換位思考也是提醒自己，承擔的是一個故事的重量，我們與被攝者的關係，也將影響觀點的形塑。
一個作品的完成，並不以掠取為原始驅動力，依賴的是彼此共同分享及敞開。導演是一份迷人的工作，一個說故事的編織者，但也需要提醒自己別在權力與光環中迷失。真正重要的是處在紀錄片的拍攝現場時，我們是否能看見生命、故事在其中流動，並好好地「回應」這一切。
當拍攝者仔細聆聽時，被攝者也能感受到「對方與我同時存在於當下」，我們主動地傳遞信任與誠懇的訊息，提供一個安全的空間。在這個空間中，被攝者得以舒服流暢地表達，而我們也能透過被攝者的身體反應、情緒上的轉變等等，來做拍攝上的適當調整，讓攝影機對被攝者與拍攝者都可以是舒服的存在。
田野關係若能長久，拍攝上便可細水長流。但拍攝的過程，不可能一直都是平和的狀態，若遇到衝突時，完全仰賴在田野中的經驗累積，一切都建立在彼此信任的基礎上，接納各種可能性與開放性，包含允許被攝者拒絕拍攝或回答的狀況發生。
可以試著思考一個狀況：若已在田野中經營許久，也可能已經開始拍攝一段時間。如果有一天，拍攝者希望能停止田野或拍攝，作為拍攝者的我們可以如何應對呢？
參・形成觀點
明白自己為何要拍？核心是什麼？
「我的位置在哪裡？我為什麼要講這個故事？我希望帶著觀眾一起看到什麼？」這三個叩問，就是導演的世界觀。
以「流浪動物」議題為例，為何想以流浪動物作為關注的主體？想透過流浪動物來探討什麼議題？為觀眾帶來什麼樣的思考與世界觀？
再繼續深入探討，透過流浪動物可延伸探討的議題包含：政府（民間友善動物單位）對於流浪動物的安置方式、如何減少流浪動物數量、探討流浪動物與野生動物之間的衝突關係，這幾個面向所要討論的內容都不一樣，你的起心動念是什麼呢？
當世界觀與被攝者不同時
在田野過程中，釐清「觀點」是來自我的脈絡背景、教育？還是來自與被攝者相處之後的經驗？能不能換個角度理解？若沒有被察覺，就會在拍攝與剪接中造成偏見，甚至傷害被攝者。
拍片不是為了改變任何人，是「看見」。即使你不認同被攝者的世界觀，也不能巧妙地「利用」他們說出你認為的觀點，這是破壞紀錄片的倫理道德。你可以有立場，但要誠實、有同理，並對被攝者的處境、想法保持基本尊重。讓差異與矛盾自然地流動在影像中，自然得以提供一個空間給觀眾思考。
紀錄片三角
最後，田野、關係、觀點，就如同一個穩固三角形，循序漸進、彼此影響，過程中會不斷打破自我，這不盡然是舒適的過程。所以一旦決定開始，就是一份責任的開始，作為紀錄片工作者要承擔被攝者的故事、要承擔自己的決定，因為我們清楚明白影像的力量有多大。
作者介紹
黃琇怡，畢業於臺南藝術大學音像紀錄所，關注女性、青年與環境議題。作品《鑽石水族世界》獲台北電影節百萬首獎、最佳紀錄片。