【發陷17號公路】地層下陷短片競賽活動

【發陷17號公路】地層下陷短片競賽活動 ~ 總獎金13萬元等你來拿喔!!!!! 

省道台17號公路
是台灣西部的主要交通幹線之一
從台中清水起，綿延至屏東枋寮止
沿路經過彰化、雲林、嘉義、台南、高雄及屏東等縣市的濱海鄉鎮
行經路上
可以看見天空的美、大地的廣、海口人的樸實，以及農漁村的恬靜
但這片土地有塊共同的印記
你也許了解、也許聽說、也許也從未知悉…

親身走訪一趟17號公路
來發現這塊印記
並看見它帶來的影響、改變及哀愁
透過鏡頭來說個故事吧
讓你的眼睛，變成傳達的眼睛！
讓你的關懷，變成聚眾的關懷！
讓你的力量，變成改變的力量！

且讓我們一起「HOLD住地平線，愛水護土保家園」
誠摯邀請參加「地層下陷防治短片競賽」！

壹、活動宗旨
一、為提高民眾對地層下陷議題之關注，經濟部水利署本年度持續辦理防治宣導短片徵選，希讓下陷議題融合影像創作形成全民關注之氛圍，並鼓勵民眾於參賽過程中，主動發掘台灣地層下陷的成因與現況，建立愛水惜土的思維與行動。
二、藉本活動之辦理，徵選出以民眾觀點產出之優良、創意及有感的宣導短片，並經由公開分享，增進防治宣導效益。

貳、辦理單位
一、主辦單位：經濟部水利署。
二、執行單位：淡江大學水資源管理與政策研究中心。

參、活動內容
一、活動主題：「發陷17號公路」。
二、活動時間：即日起至102年9月27日止(以郵戳為憑)。
三、參賽對象：全國民眾、不分機關團體或個人，凡對環境關懷或影像創作有興趣者均可參加。

電影攝影實戰技巧講座──承架穩定器運用篇

講座名稱: 電影攝影實戰技巧-承架穩定器運用篇
主講人: 假面電影 導演 陳威廷先生
地點: 高雄市婦幼館 多媒體教室
時間: 6/30 週日下午14:00~17:00

講師簡歷：
今 - 2010年 假面電影有限公司總監、導演
2013年 「高雄不思議」、「大家都要幸福喔」導演。
2012年 「每周六的吉他課」記錄片導演。
2011年 各國中小電影、攝影社團指導老師、誠品講堂講師。
2010年 八八風災紀錄片「重建未來」
2011-2009年 第四、五、六屆金甘蔗影展執行長
2008-2007年 追夢工坊導演、製片。
2006年前 八大電視大特寫編劇、導演；緯來綜合台執行製作人、導
演；東森YOYO數位頻道外聘製作人、導演；人間衛視
製作人、導演；三立電視執行製作、企編。
聲音聯合錄音室音效總監
獲獎
2008年「鬼跡之愛與重生」入選城市遊牧影展、青舍影展開幕片、後
浪蒐羅影展。
2008年 第三屆金甘蔗影展。拍攝「小橋工頭」。獲得「最佳聲音設計
獎」及「最佳攝影入圍」
2007年 第二屆金甘蔗影展。拍攝「一個想停留的地方」。獲得「金甘
蔗獎」及「最佳改編劇本」獎。
2003年 製作「追夢傳說」紀錄片。入圍廣播電視金鐘獎最佳少年節

【永恆的幻城—電影x文學】主題影展6月1日(六)起 以影像詮釋文學魅力

七部電影映照當代文學藝術樣貌，高雄市電影館體現人性真實欲望

【高雄訊】試著回想上次你在一幅畫作、一本小說、一首詩或音樂中入神的經驗，優秀的藝術作品總能引人進入媒材構成的幻境裡…。高雄市電影館於6月1日(六)起策劃「永恆的幻城—電影x文學」主題影展，精選四部文學作品及三部個人傳記，透過電影與其他藝術形式相乘，將作品中對人性的探索，直傳到觀眾的內心，感受影像那一端虛構角色們的生活經驗，體現真實的人性欲望。「永恆的幻城—電影x文學」影展以二十一世紀最暢銷哲學小說、歐美影帝影后合力演出的《里斯本夜車》揭開序幕，帶領觀眾前往未知的旅程，另一部引起藝術圈熱烈討論的《印象雷諾瓦》，是由國際級攝影大師李屏賓掌鏡，以光影詮釋十九世紀印象派大師雷諾瓦傳記電影。多部好看電影一次集結，6月1日(六)起至7月4日(四)邀請影迷進電影館，前來大銀幕一同感受影像與文學藝術相互輝映的精彩及感動。

　　本次「永恆的幻城—電影x文學」主題影展自6月1日(六)起至7月4日(四)，一共七部由小說改編、傳記、繪本，甚至從生平軼事或報導著手的精選電影，包括曾執導《比利小英雄》的丹麥導演比利‧奧古斯特改編作家梅西耶的暢銷小說《里斯本夜車》；入選2013年金馬奇幻影展閉幕強片《黃色大象》，則是改編日本文壇最受期待才女作家西加奈子的第三部小說，由人氣偶像向井理、宮崎葵營造全片夢幻與幽微的氛圍；冰島雷克雅維克電影節最佳電影特別獎、改編繪本名家湯米‧溫格爾作品的《月亮先生》，透過兒童角度諷刺成人世界的冷漠及現實，可愛的繪畫風格同樣吸引大人小孩；《泰芮絲的寂愛人生》是由2012年初過世的法國大導演克勞德米勒所執導的最後一部作品，改編自法國諾貝爾獎文豪莫里亞克同名女性小說，《艾蜜莉的異想世界》奧黛莉朵杜主演，反映20世紀初法國中產階級婦女在婚姻家庭中的困境；《印象雷諾瓦》將引領觀眾進入雷諾瓦與生前最後一位模特兒間的故事，本片有光影詩人李屏賓的攝影，讓二位喜捕捉光影的藝術家跨時空交會；依據法國音樂教父塞吉‧甘斯柏生平所拍攝的電影《為妳彈琴》，片中交織在他與生命中幾個重要女人如碧姬‧芭杜與珍‧寶金的互動；奧斯卡最佳紀錄長片《尋找甜秘客》，敘述70年代美國底特律音樂傳奇人物羅利葛斯，如何以一張銷售奇慘的專輯，搖身成為南非種族隔離期間、人民的心靈寄託的奇妙故事。七部攸關愛情、欲望、勵志及刻劃人性的文學改編電影，要為觀眾留住永恆不變的回憶。

六月「府中15-新北市紀錄片放映院」搖滾古典傳奇跨界交會!

喜愛搖滾樂、獨立音樂的影迷朋友有福囉！六月「府中15-新北市紀錄片放映院」持續推出「音樂啟示錄II」主題影展，將引領觀眾一同探究搖滾樂手的生命故事，並加入古典樂的經典抒情元素，讓兩種殊異的音樂類型交流對話，同時看見各地不同世代間的音樂人，如何藉由音樂創作開展自身與世界溝通的方式。

周末主題放映影片：《尋找甜秘客》、《在浮城的角落唱首歌》、《從南方來的聲音II》、《我為琴狂》、《音樂人生》、《約翰藍儂：紐約城瞬間》、《搖滾不死：傑森貝克傳奇》、《搖滾吧！爺奶》、《吉他英雄》、《再見烏托邦》、《誰在那邊唱》、《少年U2的搖滾旅程》、《搖滾天空：約翰藍儂少年時代》。

2013 紀工聚會第五場【紀錄光譜：兩岸紀錄片的獨立影像】

2013 紀工聚會第五場   ~~ 台灣紀錄片兩大推手  精采對談 ~~

林木材先生                VS.                   蔣顯斌先生

(台灣紀錄片評論、策展人)                                         (CNEX創辦人兼執行長)

【紀錄光譜：兩岸紀錄片的獨立影像】

時間：6/1 (六) 14:00~16:00

        地點：保安捌肆 (台北市保安街84號3樓)  地圖
 ★本場非常榮幸邀請到黃惠偵導演擔任主持人。

此主題將討論中國與台灣兩地的紀錄片發展概況，並針對現狀作深度探討，述其各自於紀錄片的優勢與窒礙，讓兩者相互關照比較，從而反思台灣紀錄片的發展走向。

報名請洽： 02-2557-1191 或電郵 docunion@gmail.com

費用：工會會員免費入場；台灣南方影像學會會員及學生$50； 一般民眾$100

報名時請告知您的姓名、電話、Email、以及想要參加的場次。費用現場繳清即可。

紀工聚會第四場「跨界隱喻：紀錄片的跨界交會」

在這次紀工聚會中，林泰州老師直接點出臺灣紀錄片趨於模式化的窒礙，影像多平鋪直白而少修飾，如各政府機關所委製的各種宣教型紀錄片，以及臨摹現實因果與寫真記憶再現的制式紀錄片等。但紀錄片不能只著眼於強調真實、流於溫情，應將真實事件作創造性的處理，不能僅蹲點等待，在忠於真實以外，另需處理意識、激發創意表現，並加入美感經驗與注重故事內容。故老師除了對臺灣紀錄片有著深切反思外，同時也延伸談論觸角，介紹了何謂創意紀錄片。

創意紀錄片結合真實與虛構，利用意象轉化主觀情思的客觀物像與符號，自觀念來引導創作，以象徵與隱喻重新詮釋眼見的真實，並舉出國外富有創意的動畫紀錄片，如《搶救雷恩大師》、《努力工作努力玩》、《高人一等》、《摔不壞的攝影機》、《夜光的孩子》等。但臺灣也並非無創意紀錄片的存在，泰州老師也根據自己的紀錄片觀看經驗，舉出幾部國內可稱為創意紀錄片的作品，包括吳米森《梵谷的耳朵》第三段與《月求學園九命人》；沈可尚《噤聲三角》與《小城》；吳乙峰《生命》；楊力州《我愛080》；吳耀東《在高速公路上游泳》；周美玲《私角落》；劉吉雄《草木戰役》；史筱筠《藍色咒語》；吳汰紝《再會吧1999》；蔡崇隆《島國殺人紀事》；陳芯宜《誰來釣魚》；侯季然《我的747》；王嬿妮《造機人》；黃庭輔《指月記》、《黃屋手記》；鍾孟宏《醫生》；彭文淳《歌舞中國》；黃信堯《帶水雲》、《阿里八八》等。

關於創意紀錄片，可以閱讀2008年林泰州老師刊於《紀工報》中的〈創意紀錄片的先鋒──第二十屆阿姆斯特丹國際紀錄片影展〉一文。連結網址：http://docworker.blogspot.tw/2008/09/idfa_09.html

ARTCO．紅絲絨電影院《消逝中的綠世界－生態主題微影展》

● 活動時間：5/15、22、29，6/19、26，周三晚間7:00開始放映
● 活動地點：創意空間四館（八德路二段335號4樓，典藏咖啡館內）
● 入場方式：咖啡館八德店低消150元以上即可入場。
● 線上報名：www.artouch.com/space

《愚蠢年代The Age of Stupid》
導演：Franny Armstrong，演員：Pete Postlethwaite，片長：89分。
時間：5/15周三晚間7:00
說明：英國導演Franny Armstrong與曾製作過獲獎無數的《One Day in September》製作人John Battsek一起打造這部融合劇情和動畫的類紀錄電影。本片時空背景設定在西元2055年，地球已遭失控的氣候蹂躪──黃沙覆蓋了拉斯維加斯、熱到燃燒的雪梨歌劇院、宛如死城的泰姬瑪哈陵…。性格影星彼得普斯特李威飾演「全球檔案館」的管理者，「全球檔案館」是一座位於北極的儲藏設施﹝北極在2055年已消融﹞，這裡保存所有關於人類成就的紀錄，目的是有朝一日地球如果再次適合人類居住；或者其他外星球高等智慧生物可能抵達時，能利用人類有史以來所累積的成果。彼得在片中收集1950年至2008年的「檔案」新聞和紀錄片的剪報、短片，他透過六個人類的故事來說明人類在哪些事件上出錯及為何出錯。當他看著2008年的「檔案」影片時問道：「當我們有機會的時候，為何我們不阻止氣候變遷？」

《永續餐桌Sustainable Table: What's on Your Plate? 》
導演：Mischa Hedges，墨西哥查米薩影展最佳紀錄片，片長52分。
時間：5/22周三晚間7:00
說明：你家餐桌上的食物，真的都是可食用的嗎？工業革命後，全球人口爆炸性成長，糧食短缺問題日益嚴重，人類想盡辦法增加農作物產量，然而你不知道的是，在產量增加的背後，使用了多少化學藥劑、基因改造，或是其他根本不環保、對人體也有害的科學辦法，生態受到破壞，大自然得以循環生息的食物鏈出現斷層，照這樣下去，人類將再也沒有東西可吃！超過9個月的採訪拍攝，橫跨美國西部大糧倉，採訪各界學者專家，永續食物生態的重要性，將是全球人類不容忽視的課題！

《扭轉的力量Change》
導演：吳汰妊，片長：55分
時間：5/29周三晚間7:00
映後座談：扭轉的力量製作團隊
說明：真實的改變，總是發生於不斷的對話和互相了解......一個由台灣建設業發起，希望更瞭解台灣生態價值的教育計畫，即將展開，計畫負責人秀娟展開一場旅程，尋訪台灣生態界的知名攝影家、音樂家、紀錄片導演等等，邀請他們來為建設業者，講述他們的理念與推動的工作。 不料，這些秀娟期盼邀請的生態人士，不約而同的都告訴她：建設業是環境最大的破壞者，有用嗎？

5/29《扭轉的力量》放映活動

紀錄片，沒有預設立場，沒有劇本，
永遠忠實刻劃，永遠真實。--Wes Lin


《扭轉的力量》放映活動

日　　期／    2013.5.29 (三)
時　　間／    晚上7:00開始放映，映後座談：扭轉的力量製作團隊
播放影片／    《扭轉的力量Change》，導演：吳汰妊，片長：55分
參加方式／    自由入場(需於店內低消150元以上)
洽詢電話／    02-25602220 ext.325 & 371
地　　點／     典藏創意空間四館 (台北市中山區八德路二段335號4樓)

預告片  影片介紹

柬裔導演紀錄片 坎城獲大獎

世界新聞網
中央社法國坎城25日法新電   May 26, 2013

柬埔寨裔法國導演潘禮德（Rithy Panh）的紀錄片「殘缺影像」（L'Image Manquante，暫譯），今天在法國坎城影展「一種注目」單元獲頒最佳影片殊榮。49歲潘禮德在片長95分鐘的「殘缺影像」中，談及1970年代高棉如何以高壓統治奪走他的家人。

「殘」片改編自潘禮德回憶錄，片中運用赤棉極左狂熱分子的檔案影片，並利用手雕手繪人像來代表潘禮德已逝的家人。

「好萊塢報導」（The Hollywood Reporter）在影評中盛讚「殘」片「刻意疏遠，卻仍刻畫出讓人悲不可抑的人間煉獄」。

一種注目單元評審團大獎，則頒給2006年以「天堂此時」（Paradise Now）竄出頭角的導演哈尼‧阿布-阿塞德（Hany Abu-Assad）新作Omar。深獲好評的Omar 場景設在以色列占領區，講述虛構的愛情與背叛故事。

12天的坎城影展明天落幕，屆時20部競賽片會有一部榮獲最高榮譽金棕櫚獎。

5/25 紀工聚會 【跨界隱喻：紀錄片的跨界交會】

紀錄片有許多表現真實的方式，拍攝當下現場，並非為真實紀錄的唯一表現，故此主題將討論紀錄真實的多元形式，如強調作者個人印記與創意個性為核心的詩意紀錄片，或是紀錄片常作為跨界的展演媒介，範圍涉足表演藝術、裝置藝術、實驗動畫、音畫實驗甚至是劇情展演等，因此拓展了紀錄片於表現上無限的可能與視野。

時間：102年5月25日星期六   14:00~17:00

地點：超越基金會 對話空間 (台北市南京東路二段160號10樓)  點我看地圖

報名請洽： 02-2557-1191 或電郵 docunion@gmail.com

費用：工會會員免費入場；台灣南方影像學會會員及學生$50； 一般民眾$100

報名時請告知您的姓名、電話、Email、以及想要參加的場次。費用現場繳清即可。

講師簡介：林泰州導演

林泰州導演是創作不拘泥於形式，除類型多元外，在新題材與跨界表現形式開發上亦不遺餘力。作品跨越實驗影片、紀錄影片、劇情片等不同界線，以一年一部的目標持續累積中，同時並不斷發表電影相關論述，近年更致力於國片觀影人口的開拓與紀錄片人才的培養。

林泰州電影網 http://teacher.yuntech.edu.tw/lintj/

愛丁堡勒匹爾大學蘇格蘭電影學院影視製作碩士畢

雲林科技大學視覺傳達設計系專任副教授

1999年映像詩《獻給自己的作品》獲得台北電影獎與金穗獎最佳實驗影片，

2005年數位映像詩《垂死造物哀歌》創國家文化藝術基金會個人創作補助最高紀錄。

           為台灣寫實電影之外少有的奇幻題材，全片沒有對白，曾在多個國際影展播映。

2007年完成劇情重演紀錄長片《書包裡的秘密》

歷年作品：

1990《顯影》Developed

1994《定影相片》Afterimage

1996《夢中風景》Landscapes in the Dream

1997《潮聲》Waves

1999《獻給自己的作品》A Piece of Work for Myself

2000《一張紙鈔》The Money that Kills

2000《集集大怪獸》Chichi, the Monster

 　　《臉》Face

2001《狂舞憂鬱》Blue Plague

2002《我不說話》I Don't Talk

2005《垂死造物的哀歌1～3號》 

            Bardo: The Lamentation of The Dying Creatures No.1~3

2006 《柳川之女》The Willow River

2007 《書包裡的秘密》The Secret in the Satchel

2008 《反覆1》、《反覆2》Sangsara

2009 《無始以來》The Wings

2009 《回陽人》Deloks

臺北市文化局辦理「北部流行音樂中心紀錄片拍攝─全案影像紀錄及編輯」採購案

臺北市文化局辦理「北部流行音樂中心紀錄片拍攝─全案影像紀錄及編輯」採購案，請  貴會轉知所屬會員踴躍投標，請  查照。

說明：
一、北部流行音樂中心之興建為本府重大工程，鑒於國內外各重大工程皆紀錄工程始末，故本案計畫以紀錄片拍攝形式拍攝相關興建過程。

二、旨案招標資訊如下：
（一）標案案號：102A215。
（二）招、決標方式：依據政府採購法第22條第1項第9款採限制性招標，準用最有利標。
（三）採購預算金額：新台幣3,392,765元。
（四）投標廠商資格：
1.非屬營利事業之法人或團體（辦理業務應與其他業類或其他證明文件規定之營業項目相關）。

2.公司登記證明文件(登記機關核准公司登記之核准函、公司登記表、公司登記證明書、或列印「全國商工行政服務入口網」（網址：http：//gcis.nat.gov.tw/index.jsp)商工登記資料之公司登記資料查詢網站之「公司基本資料」均屬之)或商業登記證明文件(登記機關核准商業登記之核准函、商業登記抄本、商業登記證明書、或列印「全國商工行政服務入口網」（網址：http：//gcis.nat.gov.tw/index.jsp)商工登記資料之商業登記資料查詢網站之「商業登記基本資料」均屬之)。（營業項目代碼、營業項目：I401010(一般廣告服務業)、I501010(產品設計業)、I599990(其他設計業)、J401011(電影片製作業)、J404011(動畫影片製作業)、J404051(電影特效製作業)、J502011(電視業)、J503021(電視節目製作業)、J503041(廣播電視廣告業)、JZ99030（攝影業）或與本標案標的相關之項目。）

3.旨案於102年5月24日上網公告，6月3日17:00截止投標，請逕至政府電子採購網或本局購買招標文件。

● 詳情請見招標公告：http://web.pcc.gov.tw/tps/tpam/main/tps/tpam/tpam_tender_detail.do?searchMode=common&scope=F&primaryKey=50993180

【2103新北市紀錄片奬】 10部優選名單公佈，【看不見的跑道】導演章大中將任監製工作坊拍片監製，歷時五個月

今年徵件競賽報名78件 補助總奬金達273萬元

題材豐富多元 20部作品打包 即台灣社會現象面面觀

評審團感動淚灑現場 最終選出10個動人故事 

章大中導演將任監製工作坊監製，歷時五個月 

新北市一直十分積極建置成為紀錄片的友善基地，具體行動包括紀錄片種子教育營、新北市電影節、常態性的「府中15─新北市紀錄片放映院」等。而連續第三年舉辦的紀錄片徵件競賽，更獲得全國各界熱烈回應，由於題材不再限於新北市的人事物，拍攝補助經費也從補助六部，每部20萬元提高到補助十部，每部25萬元，因此今年徵件競賽補助獎金高達新臺幣273萬元，並聘請專業導演擔任後續拍片監製，且版權回歸導演所有。所以今年報名件數達78件，是去年的整整二倍，正好呼應徵件主題「感動，無所不在！」。

22、23日連續兩天在「府中15─新北市紀錄片放映院」舉辦的公開審片，採國內少見的評審機制，許多國際紀錄片提案如亞洲紀錄片提案會(THE ASIAN PITCH)、華人紀錄片提案大會(CNEX Chinese Doc Forum)都予以採用，初審入圍的20部影片參賽者，必須向評審團簡報自己的作品，並透過與評審團的交叉問答，互動中更有激發其他想法的可能。本次公開審片特別邀請到廣州國際紀錄片節創辦人之一，現任該會國際顧問的何紹文，希望能為這次的新北市紀錄片奬注入國際觀點，讓本競賽更為專業化、國際化。另外六位分別是公共電視國際部經理林樂群、長天傳播總經理丁雯靜、國際紀錄片導演史筱筠、壹電視新聞部執行副總經理羅裕儀、【看不見的跑道】資深紀錄片導演章大中及電影導演陳俊志。其中章大中、史筱筠導演，同時也是今年監製工作坊的拍片監製，將與優選的十部影片導演，有更密切的討論及互動。值得一提的是，最後入選的十部作品，將於作品完成後，於11月份在YAHOO！奇摩網路獨家首映。

由於評審過程完全開放，其他參賽者甚至所有市民都可以前往旁聽。值得一提的是，今年參賽者中有一位聽障人士，儘管沒有入圍公開審片，但仍然連續兩天到場旁聽，新聞局因此特別為他申請手語翻譯。她表示，這是一個很好的觀摩機會，透過瞭解其他紀錄片創作者的理念，可以認識自己的不足；不管在選材、故事乃至拍攝角度等，都給自己新的觀念。

我EYE嘉義市影像徵件暨音像紀錄比賽

編按：工會基於訊息提供的立場，各種與影像相關的活動，皆樂於協助轉貼於部落格平台，但我們仍要重申對此類徵件活動的著作權規範，如：以永久無償方式授權其所屬機關與授權權不限時間及不限次數使用，授權內容包括授權利用範圍包含內容重製、公開口述、公開播送、公開上映、公開演出、公開傳輸、公開展示、公開發表與發行...等，工會並不肯定與支持。此為工會尊重創作者並期待打造更好的創作環境之下的原則，並不針對任何特定活動。

「嘉義市影像創作暨音像紀錄徵件比賽」，首獎獎金8萬元，邀請全國影像創作好手來嘉，透過鏡頭來創作、紀錄嘉義市的故事。
活動創作內容以嘉義市為主，主題不限，影片創作類型不拘，動畫、劇情片、紀錄片、短片均可，內容長度不限，拍攝工具及拍攝手法不拘。收件日期自即日起至至102年9月30日止。

活動簡章請至嘉義市政府文化局網站http://www.cabcy.gov.tw查詢下載或洽詢05-2788225-807沈小姐。

2013 紀錄片工會暑期實習專案(已徵到人)

只要你喜歡電影或紀錄片，同時對於工會性質與工作內容感興趣，想體驗學校知識課程以外的實務學習，這將是一段學習與服務並重的經驗，歡迎加入我們！

【實習期程】：102年7月至8月暑假期間
【實習地點】：紀錄片工會辦公室 (地址：10355台北市大同區興城街10巷16號2樓)
【實習內容】：
以下工作內容可依實習者屬性與專長，作彈性調整，不一定需兼備。
1. 勞動權益資訊研究蒐集、相關活動籌辦。
2. 國內紀錄片人才與片庫資料統整。
3. 協助工會專案活動策劃與執行支援。
【實習時間】：每周實習至少需排班兩天共16小時以上，兩個月總實習時數至少達160小時。
【實習資格】：
1. 國內、外大專院校大學及研究所之在學學生 (18歲以上，30歲以下)。
2. 影視與勞動領域相關科系佳，同時也歡迎非相關科系但熱愛紀錄片、並對工會活動充滿興趣者。
3. 自備筆電者佳。
【報名方式】：
簡附以下申請資料寄至工會信箱docunion@gmail.com，或郵寄至10355台北市大同區興城街10巷16號2樓 ，註明「應徵2013暑期實習」
1. 紀錄片工會 2013實習申請表 ：
下載請至https://docs.google.com/file/d/0B6Z0joVUJCY5RlBoWGloWnJRUEE/edit?usp=sharing
2. 個人履歷與自傳： (A4紙，1至2頁)
3. 暑期生活規劃書：(A4紙，1頁)
●簡要說明您在102年暑假的生活規劃與目標
●簡要說明為何想來工會實習，與實習時的學習規劃與目標。
4. 備師長推薦函者優先考量
【截止收件】：2013年5月31日
【審核通知】：將於6月間進行面試或電話面試，錄取結果將於6月底個別通知。

故宮領航 新媒體藝術展演示範計畫── 創新思維、跨界整合、多元視野國際新媒體藝術研討會

舉辦日期：2013年5月24日(五) 9:00~17:00

舉辦地點：成品信義店6樓視聽室 (臺北市信義區松高路11號)

報名費用：免費

報名方式：進入http://211.78.90.66/ccact/amisignup.asp?actno=1305014 線上申請

洽詢電話：02-6631-1340或02-6631-1341 郭先生

台灣索尼 2013 NAB 展後研討會邀請

 
 ( 點圖放大 )
時間：2013年5月23日、5月24日
地點：富邦國際會議中心
報名：https://docs.google.com/forms/d/1DREwDsOABfeDYfwnC93IKJtQhUHRXNGgYtEw_erqbfE/viewform
今年在美國的NAB所發表的新產品與新趨勢即將在台灣發表，現場除了有新的設備展示之外，也有研討會可以互相交流，並備有小禮物與點心。歡迎會員們參與！

5.25 日舞論壇

5/25 (六) 10:00 日舞影展前進計畫 台灣巡迴展

日舞論壇活動@台北松山文化園區 臺北文創電影院A廳

開場前30分鐘現場免費索票入場

日舞影展前進計畫 台灣巡迴展

日舞影展前進計畫 台灣巡迴展
 

日舞影展（Sundance Film Festival），為全世界最重要的獨立製片影展，由導演、演員勞勃‧瑞福（Robert Redford）於1984年創辦，專為獨立電影人和影片而設。

日舞影展前進計畫（Film Forward）由日舞影展與總統藝術與人文委員會（The President’s Committee on the Arts and the Humanities）發起，是一個全球性的文化交流項目，宗旨是通過在世界各地舉辦電影交流展映並邀請各國電影人與現場觀眾互動等活動，促進不同文化間的理解、合作與對話。

日舞影展前進計畫今年是第一次在台灣舉辦，希望藉由結合台灣在地的紀錄片工作者及影視文創產業的能量，將日舞影展的精神與七部精選影片分享給台灣的觀眾，並由此引發有關文明、社會、環保、國族、宗教等全球議題的跨文化對話。

活動日期 Date：2013.5.22～5.26
活動地點 Venue：
台北│松山文創園區 臺北文創電影院A廳 Songshan Cultural Park (Taipei)
桃園│中央大學 107電影院 National Central University 107 Cinema (Taoyuan)
花蓮│花蓮秀泰影城 ShowTime Cinema Hualien (Hualien)

日舞論壇、影片放映等等消息請洽：http://www.cnex.org.tw/cnex_n.php/153.html

2013第二十屆台灣國際女性影展──國內徵件

壹、活動宗旨
「台灣國際女性影展」每年十月由社團法人台灣女性影像學會辦理，其目的於培育國內女性影像創作人才，並作為國內女性導演初試啼聲的搖籃，以及嶄露頭角的跳板。同時，期望藉由各元類型的女性影像作品，喚起國人性別意識與公共關切及參與，共同為多元平權及開放尊重的環境持續投注心力。

貳、辦理單位
社團法人台灣女性影像學會

參、徵件日期
即日起迄2013.05.31止（含當日），郵戳為憑。

肆、徵件主題
一、 歷史洪流中的女性
　　藉由女性身分做為切入點，標誌歷史並透視社會環境變遷之過程。透過生命經驗回溯女性角色之於家、國、史三者間扮演之身份，跳脫既有男性強權宰制之歷史編纂（History），由女性低語輕聲之歷史傳唱（Herstory）投注人文關懷以及公共參與及投注，正視柔韌堅毅的陰性勢力，正是社會創造與改變的豐沛能量。

二、LGBTQ－彩虹閃耀好給力
　　酷兒（Queer）一詞，已由具貶意之責罵而成驕傲的代稱，影像理論與創作中，更逐漸堆疊出酷兒電影之類型流派。彩虹世界專題不只要破除立基於兩性之間及異性戀霸權建構，且固化已久普遍存在的錯誤認知與刻板印象，更期待深入關係結構中的多元可能，以及認同與欲望在流動下的排列組合。

三、 當代文化的現象/異象
　　情慾的流動越過道德的藩籬？小三/情婦造就情場如戰場？家庭與婚姻相較於敗犬和剩女，究竟是人生的勝仗？還是自我的刑場？又是誰在苦苦追尋傳說中的童顏巨乳？本單元針對當代的性別文化現象，進行反思與辯證。

四、來勢洶洶之女影新浪潮
　　妳/你的影片跟以上主題八竿子打不著嗎？那這個單元就是為了妳/你設計的！本單元期待獨樹一格之影像佳作，無關乎妳/你的影片主題為何！歡迎打破/結合既定風格與既有流派的前衛作品，得以提供影像美學的強烈感受與思維脈絡的龐大衝擊者為佳！

2013國際紀錄片雙年展精選影片巡迴影展 5/10~8/31

由文化部影視及流行音樂產業局主辦的「2013國際紀錄片雙年展精選影片巡迴影展」即將在5/10~8/31於全台開跑。此次巡迴影展作品來自15個國家，共有31部精選作品在台播映。希冀透過「台灣國際紀錄片雙年展」平台，將優秀的紀錄影片推廣至全台，藉此讓紀錄片更為全台民眾所認識與分享，更期望藉由影像交流，促進台灣與國際紀錄片工作者的互動，分享多元觀點，拓展觀眾視野，帶給全民『新視界．心感動』。

本次巡迴「新視界‧心感動－2013國際紀錄片雙年展精選影片巡迴影展」活動，主要將「2012台灣國際紀錄片雙年展」得獎及台灣映像入圍之精選影片進行全台映演。希冀透過紀錄片推廣教育活動，培育新興觀影人口，促進地方、社群民眾參與，落實紀錄片紀錄真實，延伸地方人、事、物之核心探討與互動。本活動預計巡迴四個月，走訪33處文教單位，放映31部影片，巡迴場次多達200場以上，並規劃多場映後座談，邀請導演或學者專家與民眾面對面對話。

本屆巡迴影展主題訂為「新視界‧心感動」，依影片內容分為『政治與社會』、『身心障礙』、『藝術家群像』、『人物書寫』、『環境變遷』等五大主題單元，觀眾可藉由單元角度切入影片議題，認識真實多元面貌之特性，並從紀錄切片中發現大世界，學習關注生活與社會脈動，延伸思考，希冀透過多部國內外精選紀錄影片並陳輝映，將帶給民眾更為全面整體的觀看角度與視野。

● 2013國際紀錄片雙年展精選影片巡迴影展官網

● 2013國際紀錄片雙年展精選影片巡迴影展_節目單元

● 2013國際紀錄片雙年展精選影片巡迴影展_場次資訊

原味織藝的台車映像──2013泰雅編織徵件活動即日開始徵件

主辦：新竹林區管理處  執行：烏來林業生活館   承辦：新北市文史學會

泰雅編織是烏來一個重要原民特色，發自於當地原住民的文化生活與歷史傳承。編織的紋線皆具特殊意義，或代表著族人遷徒路線，或述說著家族歷史生活，這些不同於漢人文化生活所展現的族群魅力，造就了當年烏來觀光的盛況，也是多數人來烏來搭乘台車旅遊的美麗時光記憶。烏來林業生活館期盼透過泰雅編織的徵集，捕捉舊時烏來台車的生活點滴，從原民的泰雅編織中回首烏來台車記憶！
本活動所獲選入圍之編織品除將進行數位化處理，典藏於烏來林業館的文物紀錄，並於本年10月26日至12月20日所本館所舉行之「原味織藝的台車映像-第二屆泰雅編織徵件特展」活動展出。

一、徵件主題：
     不限任何創作形式，只要將烏來台車在地文化相關元素，      如烏來台車車體(有四種)、烏來台車零件、烏來台車歷史、烏來台車文物、
烏來台車軌道、烏來台車車站(候車亭)、烏來台車站長、烏來台車工人、烏來台車旅遊、
烏來林業生活館...等﹐融入泰雅編織藝術即可。

二、徵件注意事項：
1.徵件時間：即日起至2013.09.15止 2.收件方式：   將(1)徵件報名表；(2)徵件作品；(3)2-3張作品照(含工作照)電子檔   郵寄烏來林業生活館或親自繳交烏來林業生活館新北市烏來區瀑布路1-2號）。 3.表格索取：可利用傳真02-2661-6780洽索，   或以email：wulai.lv@gmail.com索取，烏來林業生活館連絡電話：02-2661-6780。

紀錄片團隊誠徵實習生

紀錄片團隊誠徵實習生

◆ 工作內容：
      影像素材整理，建檔，轉檔工作，文字資料整理，人力支援等工作

◆ 資格：
     大眾傳播相關科系佳
     具備電腦基本文書處理技能、基本影像轉檔概念
     居住於大台北地區
     需自備電腦
     對紀錄片有熱情、關心社會議題、細心及有耐心

◆ 徵人單位：紀錄片導演賀照緹團隊

◆ 聯絡方式：簡小姐 yodachien@gmail.com

吳汰紝導演「家」系列​作品，走進歐洲視界打​開華人情感世界！

5月8日至6月12日，即將於英國倫敦大學國王學院(King’s College London)舉辦的第三屆「華語視像藝術節」(Chinese Visual Festival)，精選吳汰紝導演四部作品《尋情歷險記》、《日落大夢》、《快不快樂四人行》、《再會吧！1999》，向歐洲展現華人「家」的文化，展現華人在「家」這個獨特的主題上，綿密而緊織的情感視界。

    華語視像藝術節因緣於英國公眾於中國經濟發展之後，希望更了解當代中國面貌的強烈需求，藝術節即由旅英華人文化、影視、藝術資深策展人創辦的「中國文化連線」，於2011年在英國倫敦創辦。     華語視像藝術節三年來已成為倫敦年度的中國文化盛事，以一個嶄新的角度向英國觀眾展示當代中國的真實面貌。 2013年，藝術節所邀請的四位主要藝術家，分別來自中國、香港、臺灣，涵括更廣泛的華語地區，更豐富的向歐洲世界展現華人文化。

    吳汰紝導演來自臺灣，策展人謝晶晶非常喜愛吳導演的《尋情歷險記》，亟欲在藝術節推薦給未婚的朋友。評選老師Prof. Harriet Evans，對吳汰紝導演歷年作品，有趣而巧合的貫穿「家」的主題，非常驚艷。對於她以驚人的創作才華，深刻而細膩的展現「家」這個獨特主題上，華人綿密而意味深長、緊織而意境深厚的情感視界，非常推崇。       藝術節特別情商文
化部贊助，邀請吳汰紝導演到倫敦，和有濃厚興趣瞭解中國的歐洲文化界人士相見交流！
  
 從《快不快樂四人行》，吳汰紝導演以攝影機參與了一個母親與兩個精神分裂的小孩的家庭，而意想不到的成為這個家庭身份獨特的一份子之後，更在《再會吧！1999》這部相當有感染力的作品當中，透過描述思念母親的悲傷情懷，而喚起觀者不受限於文化疆域，而且是放諸四海皆準的情愫，昇華了共鳴的主題。

    《尋情歷險記》、《日落大夢》，是吳汰紝導演再度挑戰自己的兩部長片創作，吳汰紝導演曾經說：我這輩子什麼主題都可以拍，就是不能拍愛情。但《尋情歷險記》不僅是愛情主題，而且同時紀錄多位主角、影片充滿對話，本片更與導演自己“不能愛情”的人生課題交織，讓導演最終突破愛情障礙走進婚姻。

    《日落大夢》以詼諧幽默的調性，描寫親子之間突破隔閡而互相瞭解的過程。吳汰紝導演拋卻「好爸爸」的成見，在本片拍攝過程中，真誠瞭解為了圓夢而變賣家產的父親，點點滴滴的世界。讓許多子女動容省思！

    吳汰紝導演非常期待此次英國之行，她說：歐洲和中國都是有歷史的文化大國，很多地方很容易共鳴，缺乏的只是交流與瞭解的過程，我很高興能夠在「華語視覺藝術節」當中，做好這樣的工作！  

    吳汰紝導演將出席四部作品倫敦首映的座談，以及藝術節多項交流活動。為期一個多月的華語視像藝術節，有29部影像作品、大型音樂演奏會、藝術展覽、圓桌會議、座談交流、研討會等，透過藝術和一系列交流活動，向歐洲公眾展現中國現代豐富的面貌！更多訊息，請看  http://chinesevisualfestival.org/ 。

電子檔宣傳請點我

五月「府中15──新北市紀錄片放映院」搖滾靈魂現正燃燒中！

你對搖滾樂了解有多少？提到搖滾樂你首先會想到哪位經典搖滾樂手？五月「府中15-新北市紀錄片放映院」推出「音樂啟示錄I」主題影展，帶領民眾一同探究搖滾樂手的生命故事，透過來自各國不同世代間不停滾動的音樂人，看見他們如何以音樂創作與世界對話，並展現他們對音樂無比的熱忱。

周末主題放映影片：《約翰藍儂：紐約城瞬間》、《搖滾不死：傑森貝克傳奇》、《搖滾吧！爺奶》、《吉他英雄》、《再見烏托邦》、《誰在那邊唱》。

《60分鐘影院：人民公園》錄像藝術展

《60分鐘影院：人民公園》錄像藝術展

楊福東〈夜將〉（圖片提供：香格納畫廊）

由立方計劃空間主辦的《60分鐘影院：人民公園》為北京知名視覺藝術與影展展策人董冰峰所策劃的錄像藝術展覽，本展覽曾於2012年在曼徹斯特華人藝術中心（Chinese Arts Centre）展出，四件錄像作品總長度約60分鐘，以循環輪播的方式播映。參展藝術家包括楊福東、曹斐、楊俊與趙亮。

如同國民黨政府統治時期的「中山公園」，1949年後，中國大陸各處都設立了名為「人民公園」的公共空間。策展人董冰峰希望以當代藝術為起點，透過探討「空間社會學」去發掘「人民公園」作為一種空間，如何能夠產生新的社會關係，這個空間與社會現實的關係又為何。

策展人董冰峰同時也是《藝術觀點ACT》雜誌四月號專題的客座編輯。展覽開幕當天，他將於立方計劃空間針對此專題發表演講－「時間的形狀：百年中國美術的幾組議題」，並由台南藝術大學的孫松榮、蔣伯欣與龔卓軍老師擔任回應人。


策展概念  

文/董冰峰

「人民公園：一項空間生產的視覺研究」，是《當代藝術與投資》（Contemporary
Art&Investment）2011年第11期開始的專題計劃，至改刊後《獨立評論》（The Independent Critic）2012年第2期，不定期出版了三期專題。邀請學者李德英（成都）、汪民安（北京）、洪長泰（香港），三位北京藝術家汪建偉、曹斐、徐渠，分別撰稿和提交藝術創作方案，最終成果都在雜誌呈現。2012年5月至6月，應英國曼徹斯特華人藝術中心邀約，以「60分鐘影院·人民公園」為名，邀請趙亮、曹斐、楊俊和楊福東四位藝術家的短片及錄像作品參展。2013年4月至5月，展覽巡展台北立方計劃空間。

《人民公園》，正如其名，是圍繞「人民公園」為主題的歷史梳理，兼顧1949年以來在中國大陸各地新建或改建的「人民公園」現象的研究。這些探討，包括了中國的城市空間、景觀研究及其牽涉的文化史、思想史、公共建築的演變，包括藝術和政治治理的多種研究面向，也包括了視覺藝術、建築設計、裝置及新媒體藝術的創作和實踐。「人民公園」，與中國近代以來的政治集會、節慶等重大社會活動事件總是關係密切。並且在城市化的進程中，也一直扮演城市空間結構形式的重要組織和定位者。特別在1980年代以來的中國前衛藝術浪潮中，「人民公園」又扮演著「替代空間」的角色。

《60分鐘影院：人民公園》，是「人民公園」項目計劃中第一個展覽項目。按照「60分鐘影院」項目總體要求，「人民公園」必須是一個固定在60分鐘之內的活動影像節目。而作為一個機構的訂制項目，「人民公園」在完成主題論述的前提下，又要應對策展人、藝術家、藝術機構之間的矛盾和內部複雜關係。設想，在「人民公園」和臨時性「影院」之間，必須保持一種公共與私密的雙重經驗。一個看似封閉的展廳空間，和隨時準備開放的活動影像／裝置作品之間的張力。

在中國大陸語境中，「人民」的概念，是具有一定的階級內容和歷史內容，是長期強化專政制度下「人民－敵人」政治關係下的產物和一種身份識別，如憲法中的「中華人民共和國的一切權力屬於人民」。但「人民」，同時也是一種擁有絕對權力和佔統治地位的大多數對少數實施的專政的手段。與此相比，「公園」則意味著「人民」合法享用的公共空間，但這個空間同時是被規定和嚴密管治。儘管如此，「人民公園」可以表現為一種權力的空間，也時常顯現為一種允許試錯的灰色地帶。

在《60分鐘影院·人民公園》中，從趙亮的〈城市場景〉開始，曹斐〈人間煉獄〉、楊俊〈巴黎症〉，到楊福東的〈夜將〉為結束，抑或任意一段，現實與虛擬，幻覺與寓言，都可以無處不在或任意轉化。從「影院」到「人民公園」，再到「影院」，影像溢出空間所有的邊界。「在一個屬於所有人的地方」，漢斯·貝爾廷（Hans Belting）在《現代主義之後的藝術史》第11章討論「新美術館」時大聲喊道。 我願意保持期待和一絲冒險的樂趣。


策展人董冰峰簡歷


獨立策展人、製作人，目前工作並生活於北京。2012年4月起擔任栗憲庭電影基金的藝術總監。從2005年至2012年先後為廣東美術館、尤倫斯當代藝術中心的策展人，伊比利亞當代藝術中心副館長。2008年至2012年，他還是《藝術與投資》&《當代藝術與投資》、《ARTINCHINA》、《獨立評論》四本刊物的副總編和主編。目前為OCAT北京文獻與研究館（OCAT INSTITUTE）學術總監暨研究部主任。


從2000年至今，董冰峰在中國內地及海外策劃和組織超過50個群展和個展。主要包括：第一屆「中國獨立映像節」（北京電影學院，2001）、第一屆「北方獨立影像藝術展」（北京藏酷新媒體藝術中心，2002）、「染：中國新藝術」（新加坡esplanade國家表演藝術中心，2006）、「從極地到鐵西區：東北當代藝術1985－2006」（廣東美術館，2006）、「交通：藝術高速公路」（法國le pave dans la mare基金會，2009）、工作坊「藝術家是如何工作的"」（伊比利亞當代藝術中心，2009）、「從電影看：當代藝術的電影痕跡與自我建構」（OCT當代藝術中心，2010）、「FAT ART 2010」（今日美術館／摩登天空，2010）、「紙上美術館：12華人藝術家」（伊比利亞當代藝術中心，2011）、「60分鐘影院」（英國曼徹斯特華人藝術中心，2012）、「關注未來藝術英才計劃」（今日美術館，2012）等。他也是第二屆「廣州三年展」（廣東美術館，2005）的學術秘書和「85新潮流：中國第一次當代藝術運動」（尤倫斯當代藝術中心，2007）的助理策展人。

董冰峰的工作領域還包括獨立電影和藝術電影領域。他是2012馬德里國際紀錄片電影節（DocumentaMadrid）的國際長片評委，2012倫敦OPENCITY紀錄影展的中國單元策劃。他也是「重讀《資本論》：以電影、藝術和戲劇解讀馬克思」（北京、杭州、南京、上海，2012）、2011中國首屆獨立動畫論壇（伊比利亞當代藝術中心，尤倫斯當代藝術中心）、2010中國獨立影像年度展（南京）的策展人。他從2000至2006年曾擔任「華語傳媒電影大奬」的評審（2006年為終審評委）。


展期：2013.4.27 - 6.16 （周三－日 2-8pm）
地點：TheCube (台北市羅斯福路四段136巷1弄13號2樓 ) [地圖]
交通： 捷運公館站1號出口，水源市場東側－東南亞戲院後方巷弄，韓一閣餐廳樓上

2013新北市紀錄片系列活動──種子教育營開課

紀錄片種子營開課，秀出自己的好故事！

【新北市訊】為打造新北市成為紀錄片友善城市，邀集新北市高中、職，國中、小學30校教師參訓的紀錄片種子教育營昨天（5／3）正式開課。希望透過專業紀錄片導演授課，以培力(em-power)式的指導，期望參訓教師成為紀錄片扎根種子，回學校教導學生拿起攝影機，真實記錄好故事。共同發起公民影像運動

新北市新聞局局長林芥佑在開訓儀式中指出，種子教育營課程規劃基礎、進階、實務拍攝課程，為期七個月。今年九月開學時，參訓教師將回學校成立紀錄片社團或開設影像教育相關課程，以向下扎根，而紀錄片導演亦會進入校園，擔任陪伴教師，最後由學生及參訓教師齊心完成一部30分鐘紀錄片，並舉辦成果發表會。

 連續三年支持新北市紀錄片的導演林育賢也出席致意，他說影像是用來創造溝通，而非製造對立的工具，他不認為紀錄片總是站在政府的對立面，而應該是一種表達真實的觀點，它沒有經過包裝，以直接溝通的方式產生對話，所以教師或學生在真誠對話的過程裡，可以認識、面對真實的自己。

今年，新聞局與教育局合作，開辦以新北市高中、職，國中、小教師為對象的「紀錄片種子教育營」，邀請蔡靜茹、李中旺等18位紀錄片工作者進行授課，自5月起至11月的期間內，透過理論與實務並重的紮實課程，讓每位參訓教師於結訓後都有獨立完成紀錄片的能力，共有30校79名學員，其中還包括多位校長、主任等親自參與。

種子營計畫主持人蔡靜茹導演則說，紀錄片與社會現實連結，不免對社會問題提出種種批判，但這是理性的批判，是經過深思熟慮，試圖改變社會的一種努力。所以，她特別提醒參訓教師，在尋找題材、實際拍攝、傳遞觀點的過程裡，可能會遭遇來自體制、社會的不同壓力，這時應該學習去面對，向拍攝對象學習，找出自己的能力。教師就是聯結學生、社會的橋梁。

林芥佑又說，這是一項公民影像教育計畫，從學校開始培訓種子教師，再由種子教師傳遞給每一位學生，學生可以把影像的知識帶回家庭，帶到社區，帶到每一個里，整個社會。也許在這些學生中有下一個李安，希望每個人都可以記錄下對自己負責的資料，更重要的，把政府的資源用在有實際意義的地方。

參訓隊伍之忠義國小及忠孝國中分別在現場播放過去的作品。忠義國小的影片「厚唇」，是追尋新住民學生的外籍阿嬤故事，組隊報名的忠義國小校長鍾明盛表示，影像教育與公民素養有深厚關係，該校向來非常重視，除了年初承辦教育局「小導演大視界」培訓工作坊外，現在參加種子教育營，目的在發掘更多學生觀點的故事。

忠孝國中提供學生自行創作、改編知名歌手周杰倫《時光機》歌曲MV。劉淑芬校長認為，自由、無壓力的環境，才可激發孩子無窮無盡的創意，而他們的觀點是對這個世界的另類詮釋。所以我們參加教育營，就是希望每個孩子都能勇敢說出自己的故事。

「林來瘋」膺亞太電影節開幕片

記者馬雲／西好萊塢報導 @ 中時電子報
May 03, 2013

第29屆亞太電影節（Los Angeles Asian Pacific Film Festival）2日在西好萊塢導演工會（DGA）舉辦開幕式，眾多活躍在好萊塢的華裔電影人出席捧場，支持傑出華裔影人新作。記錄哈佛大學畢業生林書豪（Jeremy Lin ）從一個平凡球員到成為世界名人的紀錄片「林來瘋」（Linsanity），被選為本次電影節開幕影片。該片不僅在日舞電影節引起高度關注，也將在9月於北美影院上映。

本屆電影節有超過20個國家的140部影片從2日到12日期間在洛杉磯亮相，其中包括多位美籍華裔導演作品及來自中港台各地的華語電影。華裔導演梁伊凡（Evan Jackson Leong）執導、三位華裔製片人陳義（Chris Chen）、楊明燊（Brian Yang）、盧知源（Allen Lu）監製的林書豪現象紀錄片「林來瘋」作為開幕式影片吸引眾多目光。

開幕式上很多林書豪的粉絲身穿寫有他名字的球衣前來捧場，更有華裔喜劇演員黃君儀(Kristina Wong)身穿婚紗到場，以「未來林書豪太太」的身分通過媒體向林書豪表達愛意，誓要嫁給他。

影片導演梁伊凡表示：「粉絲對這部電影的熱情就像他們對林書豪一樣狂熱，這讓我非常開心。影片並非只展現林書豪成功的一面，更記錄了這位年輕球員從冷板凳到領導球隊贏得佳績期間，經歷的各種起起落落。」

華裔新銳導演容志恒（Stanley Yung）執導、香港演員杜俊緯（Jason Tobin）、原麗淇（Eugenia Yuan）、馬泰（Tzi Ma）等華人演員出演的「Chink」也是本次電影節的亮點之一，本片打造了大銀幕上首個華裔連環殺手，也直接剖析了華裔在美國受歧視的現象。出席亞太電影節開幕式的容志恒表示：「就連之前林書豪為華人爭光成為熱門人物時，美國媒體依然有很多冷嘲熱諷，美國主流社會對華人帶有偏見，但他們往往又不承認這點，而作為華裔美國人，很多人因此從小就很自卑，造成性格上的缺陷，這確實應該引起關注。」

由「一頁台北」導演陳駿霖（Arvin Chen）執導的台灣新片「明天記得愛上我」（Will You Still Love Me Tomorrow？）將作為國際電影參展片在本屆電影節上亮相。 TBS情景喜劇「父與子酒吧」（Sullivan & Son）中飾演母親的著名華裔女星梁美玉（Jodi Long）、為「功夫熊貓」配音的資深演員吳漢章（James Hong）、女星白靈等紛紛到場支持電影節。電影節售票詳情見asianfilmfestla.org/2013/fest-info/。

上網欣賞新加坡拍攝的莫拉克紀錄片

台灣莫拉克風災重建經驗引起鄰國新加坡重視。新加坡媒體發展局委託Xtreme Production製作「Rebuild」系列紀錄片，工作人員遠赴亞太地區取材，總共拍攝六部各地天然災害重建歷程影片，台灣莫拉克重建紀錄片是其中一部。

行政院重建會表示，本部影片以重建區小人物為故事主軸，記錄居民與政府、NGO團體攜手重建家園，影片經新加坡媒體發展局授權重建會在網站播出 (88flood.www.gov.tw)，歡迎民眾上網觀賞影片，只要欣賞完影片，並在網站留言(88flood.www.gov.tw/msg.php)，有機會獲得精美小禮物。

【2013/05/03 聯合報】@ http://udn.com/

2013高雄電影節國際短片競賽

打造台灣短片基地！
最高額獎金美金12,000元，從高雄看見全世界短片創作脈動！

以打造「台灣短片f基地」為目標的高雄電影節「國際短片競賽」（Kaohsiung International Short Film Competition）今年邁入第三年，主打最獨立、最天馬行空、最具視覺娛樂效果以及藝術創新的影像創作，統統可在高雄電影節國際競賽擂臺上較勁，以創意能量和來自世界各地的影像好手正面交鋒！

今年打破分類限制，只要是好片，皆歡迎報名。首推不分類「高雄獎」，首獎祭出美金一萬二仟元的高額獎金，就等眾家武林爭取最高榮譽，從高雄看見全世界最新最好看的短片創作；作為「全台最大奇幻短片平台」，最具高雄電影節策展精神的「奇幻－火球獎」，期待看見來自世界各地不可思議的創意奇想；另外，有鑑於高雄身為工業城市，與氣候變遷息息相關，高雄電影節期待以「綠色－S.O.S.大獎」，看見短片創作如何關懷人類及環境議題，二項大獎也祭出一萬美金。今年新增「台灣獎」及「學生獎」，凡台灣報名作品及具學生資格報名者，皆可角逐競賽，拿下美金八千元！高雄電影節國際短片競賽鼓勵所有主流或非主流短片創作者，每年十月齊聚高雄，感受觀眾對影片最熱情直接的互動！

2013高雄電影節國際短片競賽即日起受理徵件，7月15日截止，今年角逐獎項包含「高雄獎」、「奇幻－火球獎」、「綠色－S.O.S.大獎」、「台灣獎」、「學生獎」及優選數名，各單元皆不拘創作類型，囊括所有影片創作，凡25分鐘內影片皆可報名。短片徵件報名表下載及相關資訊，請查詢高雄電影節官方網站http://www.kff.tw/，初決審入圍得獎結果及相關訊息，同時公佈於高雄市電影館網站及Facebook粉絲團。2013高雄電影節國際短片競賽歡迎您來挑戰！

2013高雄電影節：http://www.kff.tw/	報名簡章下載
聯絡信箱：kffshort@kff.tw	Word：2013 KFF Entry Form
電話：07-5511211分機14	PDF：2013 KFF Entry Form
傳真：07-5511315	Word：2013 高雄電影節短片競賽報名簡章
收件地址：高雄市80341鹽埕區河西路99號	PDF：2013 高雄電影節短片競賽報名簡章

紀錄片大師班@香港 5/3報名截止

台灣紀錄片大師吳乙峰來港授藝

紀錄片大師班－青年訓練營

報名從速，勿失良機

完成訓練營課程的學員，有機會獲得最少港幣20,000元 的製作資助。

截止日期：2013年5月3日（五）

七位導師、七天密集訓練、廿個理想青年，一同走過甜酸苦辣的創作路。

吳乙峰率領多位著名紀錄片工作者，於6月7至13日假長洲主持製作訓練營。

請於http://www.visiblerecord.com 下載報名表。

導師：（台灣）吳乙峰、吳耀東、毛致新、戴崇源及趙任威

　　　（香港）張虹及林偉鴻

詳情請直接連結到活動簡章。